L’un des objectifs du Réseau Dialogue est de coordonner des projets collaboratifs et pancanadiens qui célèbrent la francophonie dans toute sa diversité. En fournissant un levier financier nécessaire à la réalisation d’un projet, l’organisme canadien permet ainsi de vraiment réaliser sa mission, soit d’engager un dialogue durable au sein de la francophonie canadienne. L’idée du Musée ambulant d’aller vers les communautés francophones des provinces atlantiques en montrant différentes œuvres d’art semblait faite sur mesure pour l’organisme canadien.

Selon Rosie Kasongo, coordinatrice du Programme VIF – valorisation d’initiatives francophones – au Réseau Dialogue, «ce projet a retenu notre attention, car il y a d’une part un volet qui s’intéresse aux jeunes de Québec, mais également, il y a un volet qui permet un échange entre les différentes communautés linguistiques» à l’extérieur du Québec. Le caractère itinérant du projet a aussi fait mouche. Selon la coordinatrice, il va permettre de «rejoindre des jeunes souvent éloignés des centres d’activités culturelles.»

Rendre l’art contemporain accessible

«C’était au départ vraiment un projet qui devait être temporaire, une exposition pensée pour se promener dans les écoles primaires. Puis, finalement, l’engouement était tellement fort qu’on a créé l’organisme», raconte Sarah Bélanger-Martel, cofondatrice et codirectrice du Musée ambulant avec Jeanne Couture et Catherine-Ève Gadoury en 2017.

Depuis, l’organisme a multiplié ses activités, rejoignant chaque année entre 10 000 et 20 000 personnes. «L’an dernier, on a vu 15 000 personnes. Ça va des tout-petits en garderie, jusqu’à des gens de plus de 100 ans qu’on va rencontrer un peu partout.» Mais l’approche jeunesse demeure centrale.

Une collection vivante

Le Musée ambulant ne se contente pas de diffuser des expositions. Il s’est constitué une collection originale de près de 300 œuvres. «On achète à peu près 60 pièces par année. Notre approche, c’est moins la conservation que l’accessibilité: des œuvres qu’on peut faire circuler, toucher délicatement, et qui vont vivre en rencontrant les publics.» La collection accorde une place importante aux artistes de la relève, aux pratiques autochtones et même à des créateurs issus de milieux moins reconnus, comme ceux du Fil d’Ariane, un organisme en employabilité pour personnes vivant avec une déficience intellectuelle. Pour sa tournée à TNL, une place de choix a aussi été faite à une artiste locale, Megan Samms, originaire de la région de Codroy Valley.

Le Musée ambulant a d’ailleurs fait l’acquisition de sa série de 19 petites peintures de roches. «On est tombés en amour avec son travail, raconte avec enthousiasme Sarah Bélanger-Martel. C’est une jeune artiste autochtone qui fait une belle trajectoire. On voulait avoir une artiste locale, montrer aux jeunes que c’est possible de vivre de son art ici.»

C’est aussi une façon de dire à ceux qui viendront que l’art, c’est pour tout le monde.

Envie d’en découvrir plus? Suivez les aventures du Musée ambulant dans l’Atlantique sur les médias sociaux (@museeambulant) et jetez un œil aux œuvres de Megan Samms, comme celle-ci, intitulée Wild Cove, par là: https://livetextiles.online/.